29 julio 2006

The Who, Palacio de Deportes. Madrid


27/07/06 - Rafa García-Moreno
La cancelación del concierto de Barcelona, previsto para el día anterior, hizo temer lo peor para el resto de actuaciones anunciadas en nuestro país. Afortunadamente Madrid si disfrutó del directo de los Who. Un sobrio escenario, con telón rojo de fondo, daba la bienvenida a las cerca de diez mil asistentes que invadían ansiosamente el Palacio de Deportes. A las 22 horas salía a escena el cantante Roger Daltrey y el guitarrista Pete Townshend, los dos únicos supervivientes de esta legendaria banda británica, acompañados por batería Zak Starley, hijo de Ringo; el teclista John Bundrick; el hermano de Peter Townshend, Simon Townshed, a la guitarra y voces; y el bajista John Palladino. La cautela y temores albergados, ante lo que el grupo podría ofrecer en su regreso, se rompieron cuando “I Can’t Explain” inauguraba su actuación.Le sucedia “The Seeker”, “Anyway, Anyhow, Anywhere”, “Who Are You?”, “Behind Blue Eyes”, “Real Good Looking Boy” y “Drowned”, cantada en acústico y en solitario por Towsend. “Mike Post Theme” fue acogida con sosiego, dando paso a otra andana de canciones que el publico aceptó con gran algarabía y júbilo: “Baba O'Riley”, “Naked Eye”, “You Better You Bet”, “My Generation”, “Won't Get Fooled Again”, “The kids are alright” y “Substitute”. El final se antojaba imposible, pero debía llegar inevitablemente. La mejor manera de asumirlo era con cuatro perlas de la talla de “Pinball Wizard”, “Amazing Journey”, “Sparks”, “See Me Feel Me”. Nadie se movía de su sitio hasta que las luces se encendieron y dieron por finalizado el concierto

25 julio 2006

Entrevista a Tokyo Sex Destruction

ipunkrock.com - 29/09/02
Autor: Rafa García-Moreno

Con un pie en Mooney Suzuki, The Hives, Bellrays y Zen guerrilla, y el otro en Otis Redding, James Brown, Sly & the Family Stone o Eddie Floyd; Tokyo Sex Destruction se han convertido en una imparable e hipnotica trituradora de Soul, Garage, Punk y Rock&Roll. En 'Le Red Soul Comunnitte' hacen detonar un decalogo de cartuchos a cual mas explosivo e inquietante. Pirotecnicos e incendiarios como la noche de San Juan a la par que esquivos y turbadores.

Para comenzar, algo que os habrán preguntado muchas veces, y que me llama poderosamente la atención: ¿Cómo puede surgir un grupo como TSD en una población como Villanova i la Geltrú, de donde no conocemos mas personajes que la famosa carpa Juanita, un pescado adiestrado que bebe de un porrón?
Pues para empezar no sabia que era famosa esa Carpa. La población? Pues no lo sé, he vivido toda mi vida aquí, los demás del grupo también. No creo que la población tenga mucho que ver con lo que hacemos o lo que podamos hacer, seguro que hubiéramos hecho lo mismo si fuéramos de otra parte del mundo. Personalmente tampoco es que tenga mucho apego por la ciudad, simplemente vivo aquí. Aquí las cosas funcionan diferente, a la gente les gusta ver grupos de SKA y reggea, solo un pequeño grupo de personas dirige sus gustos musicales hacia otros lugares. Pero vamos aquí siempre han existido grupos, mas o menos orientados al rock, no somos el único grupo de la ciudad.

Indudablemente, a la hora de hablar de vuestras referencias musicales es obligado citar a The Make-Up o The (International) National Noise Conspiracy, tanto por vuestras similitudes musicales, ideológicas o estéticas; pero iré mas allá y os emparentare a otras bandas más punk-rockeras, aunque aficionadas al garage, como Mooney Suzuki, The Hives, New Bomb Turks o algunos grupos del sello ESTRUS.
No creo que tengamos para nada, nuestras referencias musicales centradas en esos grupos de los que nos hablas, conocemos a esos grupos en mayor o menor medida, sí te puedo decir que nos pueden gustar, mas o menos. Te podría decir q comenzamos a escuchar esos nombres cuando acabamos de grabar el disco o quizás antes, cuando hacíamos conciertos, que la gente nos comentaba esos grupos y entonces intentamos investigar en ellos, pero nos dimos cuenta que éramos diferentes, que no teníamos nada que ver. Posiblemente la gente asocia ideas e intenta aplicarlas a diferentes grupos, para poder así distinguir diferentes grupos y/o estilos de música. La estética y la ideología podría ser uno de esos factores a la hora de asociar ideas. Si nos ponemos a distinguir, estaríamos mas cerca de Refused que de TINC o más de Nation of Ulysses que de Make up, por poner los ejemplos que me has comentado. En cualquier caso nuestros referentes se sitúan mucho más lejanos, preferimos escuchar The music Machine o discos de Otis redding. En cualquier caso no le giramos la cara a los nuevos grupos que surgen y siempre intentamos escucharlos.

No puede ser perjudicial que los medios y el público puedan encasillaros directamente como banda satélite de las dos primeras citadas en la anterior pregunta.
Si es o no perjudicial tampoco nos importa mucho, creo que la música que hacemos, es la música que nos gusta. Intentamos hacer música con la que nos sentimos a gusto. Música hecha con sinceridad, honestamente y sin pretensiones. Lo que pueda opinar la gente es simplemente una opinión subjetiva, la cual respetamos. Desgraciadamente en la actualidad todo viene marcado por el poder de los medios con lo cual es bastante difícil conseguir que las personas puedan opinar por si mismas, los medios se creen con el poder de influir a la gente con falta de capacidad para decidir por su propia voluntad, hay que intentar educar a la gente a evolucionar no a permanecer estancadas en determinadas ideas, de todos modos esto tampoco nos importa mucho, no intentamos cambiar la forma de pensar de nadie, por que todo el mundo es libre de pensar lo que desee. Nosotros simplemente tocamos la misma música que hacíamos hace mas de un año, éramos tan felices antes como ahora, no creo cambiemos.

En cualquier caso me parece curioso, que con los grupos de fuera con los que tocamos, a nadie le parecemos a los grupos que me citas y hablan de otros, supongo que serán diferentes culturas de las que provienen con mucho mas bagaje musical.
Simplemente creemos en el poder del Soul!!! SOUL MUSIC FREE FORE EVERYBODY !!

Ahora que grupos como the Hives o Bellrays, están triunfando en Inglaterra, no creéis que vuestra música podría tener repercusión en el Norte y centro de Europa, sin olvidarnos de EE.UU.¿Hay alguna idea de mover vuestro disco por estos mercados?
Pues la verdad es que nos haría mucho ilusión, estamos ya en contacto con sellos extranjeros para publicar el CD en vinilo que se interesaron en el disco antes de que saliera en España. Quizás también salga en USA, pero ya se vera con el tiempo. De momento Bcore se esta moviendo mucho para que este disco salga a delante y nosotros confiamos en su trabajo creo que conseguirá licenciarlo en tantos sitios como pueda.

Aunque ideológicamente y por actitud no me difiere tanto, musicalmente contrasta vuestra propuesta con la del sello que os edita, Bcore disc, mas orientado al hardcore y al emo. ¿Cuales fueron las causas que propiciaron vuestro fichaje?
Fue Jordi el capo de Bcore el que se intereso por nosotros cuando nos vio en directo. Tocábamos en el Geometrik festival y era nuestro segundo concierto. Después de ese concierto nos pusimos en contacto, Bcore ha confiado en nosotros desde el primer momento. Nosotros en un principio no teníamos intención de grabar un disco ni nada por el estilo, de hecho no hemos grabado nunca ninguna maqueta, tan solo tocábamos para divertirnos y hacer el mayor ruido que pudiéramos. Posiblemente nos llevo hasta aquí, la casualidad que nuestros amigos están metidos en la escena hc y pertenecen a grupos ( Stand still, Omega 5, Zeidun, No More Lies....). La filosofía de hc y la nuestra pues no te podria decir no es que estemos muy metidos en el mundo del hc aunque conozcamos gente, así q de esa ideología tendrías q preguntarle a ellos. Para mí son muy buenos músicos y grandes personas. Por otra parte no veo ningún sello discográfico en España mejor que Bcore para poder sacar nuestra música, creo q es uno de los pocos sellos con mas salida de este país.

Ideológicamente tenéis gran afinidad por los manifiestos de Le Red Soul Communitte y los Panteras Negras. ¿Hablarnos un poco del ideario que promueven?.
Básicamente es un escrito que realice que creí que era interesante de incluir en el disco, en vez de poner las letras de las canciones, lo comente con Bcore y estuvieron de acuerdo, así que tan solo es un escrito de cosas que se me pasan por la cabeza en las cuales pienso. No intente crear un manifiesto ni nada parecido, simplemente es algo q pienso. Si tiene afinidad o no con las panteras negras, puede que si o puede que no. Intento reflexionar sobre las cosas que suceden, cosas que nos rodean y nos influyen directa o indirectamente, cosas que obviamente se hacen mal y podrían cambiar. Pero con todo ello tampoco quiero hacer ni hablar de política, como mucha gente piensa, no somos un grupo político ni nada de eso, simplemente hablamos de cosas que nos interesan por que nos influyen. Que cada uno saque sus propias conclusiones, como te he comentado antes no estamos aquí para hacer a la gente que piensa de una forma u otra.

Respecto al movimiento de los Panteras negras, decir que al igual que vosotros, los MC5 demostraron también cierta atracción por ellos. Es mas, crearon una especie de movimiento similar pero abierto a la población blanca, lo que les acarreo problemas con las fuerzas de seguridad e incluso con los mismísimos Panteras Negras, que los acusaban de imitadores e infiltrados. ¿Es este vuestro caso?¿Cuales son las principales causas que os emparientan con este movimiento de liberación afro americano?
Infiltrados? Imitadores? No sé a que te refieres, tampoco creo q fuera el caso de los MC5, simplemente se creyó que con los postulados de la white panthers party, se intentara comercializar una idea, en mi opinión sirvió para dar a conocer una realidad que estaba sucediendo. Somos grandes admiradores de MC5 y de John Sinclair. Creo que provocaron algo que hasta entonces nadie había conseguido en USA, un lugar donde las libertades personales no se respetan, ni antes ni ahora. En aquella época no solo la comunidad afro americana era discriminada, sino que existían también minorías étnicas a las cuales afectaba (yellow power! Y la comunidad latina), quizás sean los altercados la parte que mas ha quedado en el recuerdo de la gente, pero tambien se hicieron cosas sin tener q provocar ningún tipo de incidentes. Nuestra afinidad a dicho movimiento es básicamente su visión de la libertad de las personas, todos somos iguales sin ningún tipo de discriminación ( People got to be free). Hemos de trabajar unidos para conseguir un mundo mejor, un mundo para todos, no solo para unos pocos que se aprovechan del resto. Nosotros solo decimos que el SOUL, es el estado puro de la libertad I WANNA TAKE YOU HIGHER.!!!

Vuestros directos se dicen que son bastantes agitados y según he leído en vuestra hoja promocional 'lleváis los tópicos del Rock&Roll hasta lo esperpéntico'. Adelantarnos algo de todo esto para los que aun no hemos visto vuestras actuaciones.
Pues no conocemos esos tópicos de los que nos hablas, tan solo salimos al escenario a hacer lo que sabemos, tocar nuestros temas y con las máximas energías y violencia que podamos, transmitir a la gente que en realidad lo importante de un show son ellos mismos, no el grupo que toca. Cada concierto intentamos que sea algo especial, que la gente se integre en la banda, es como un ritual, que se unan a la comunidad del SOUL. No se trata de montar el circo, es algo mucho más espiritual, es como si el mundo se acabara ahí y es lo ultimo que vas hacer. Intentar transmitir sensaciones, pensamientos, hacer que la gente se involucre y participe como si fuera un miembro mas, que de hecho lo son, como en aquellos show de Soul de Otis Redding, James Brown o Sly & the Family Stone en los que el show suponía algo mas que ir a ver un simple concierto. La gente es la que tiene el poder, la que puede cambiarlo todo.ALL POWER TO THE PEOPLE !!!!

¿Aparecéis uniformados con traje y corbata en el escenario?
Si, pero tenemos otros uniformes que no incluyen el traje o la corbata, supongo que para la gira de invierno cambiaremos mas de uniforme. Simplemente es una manera de ver la música, no todo son las canciones y el sonido tambien hay una estética y unas ideas, creo que todo va ligado, no todo consiste en tocar las canciones.

¿Que planes tenéis con el disco recién editado?
Pues de momento seguimos componiendo y próximamente grabamos 5 temas para un 12" con el sello de Barcelona ozono kids. ( la gente de omega 5)Tambien tenemos ofertas para seguir grabando singles en sellos extranjeros ( principalmente en Alemania) y nacionales ( Holy cobra society). Y dentro de poco esperamos realizar nuestra primera gira Europea, ya hemos estado un par de veces en Francia y el 18 de octubre participaremos en el festival RocksStore de Montpellier, un festival de garage que se realiza cada año en la ciudad y en la que nos han invitado como grupo principal del segundo día, tenemos mucha ilusión en tocar fuera, en Europa, ya que recibimos muchos mails de gente que nos conoce y nos quieren ver en directo. En cualquier caso para nosotros lo único que es importante es ensayar todo lo que podamos para poder crecer como músicos y personas

Se rumorea que sois bastantes eclécticos en cuanto a gustos musicales ¿qué bandas podríais recomendarnos?
Eclécticos? Vaya pues no lo sabia, simplemente somos amantes de la música y no lo podemos evitar. Si que te podría decir que escuchamos la mayor cantidad de música que podemos, sin cerrarle las puertas a ningún grupo ni estilo. Tampoco te voy a dar una lista de grupos que escucho, pero escuchamos todo lo que nos llega.

Entrevista a the Black Dragon Society

ipunkrock.com - 20/09/02
Autor: Rafa García-Moreno

No hay secta mas adictiva, lujuriosa, subversiva, pecaminosa y con mayor numero de adectos que la del Rock&Roll. Un dogma de fe incuestionable y un legado rico en matices, ha sido suficiente para crear una legion de seguidores infinita y con mas filiales que la multinacional del catolicismo. Como ejemplo, pondremos a este cuarteto levantino, devotos del garage punk de los 60 hasta el rock australiano, pasando por el high energy detroitiano, el soul más tórrido, el punk del 77 o incluso las primeras hornadas de grupos hardcore. Los ingredientes basicos para su bautizo musical, su maqueta "Back in hell", son la sinceridad, honestidad, contundencia y urgencia.

La primera referencia que tuve de THE BLACK DRAGON SOCIETY fue vuestra
demo session "Back in Hell", ¿hay algo anterior a esta?

No, es nuestra primera grabación. De hecho es la primera grabación de Pepe Tigruss (nuestro guitarrista) con sus nuevos juguetes. Eso fue hace unos cinco meses. Ahora sabe donde poner los micros más acertadamente. Estamos ultimando un par de temas que grabaremos en breve. Tendréis noticias nuestras.

Vuestro sonido es una amalgama de RnR, punk, garage y soul grasiento. Esta rica vision y conocimiento de la tradicion mas bastarda del rock os hace poseedores de un sonido caracterisco y propio. ¿De donde habeis mamado musicalmente cada uno de los miembros de tBDS?
En primer lugar, gracias. Y sí, la tradición del rock&roll más abrasivo y salvaje siempre nos ha interesado. Queremos formar parte de ella. De todas formas, se nos hace difícil enumerar nuestras influencias. Nos gustan demasiados grupos de estos cincuenta últimos años. Pero para nosotros todos tocan el mismo tipo de música: BoDiddley, Ike y Tina, Seeds, Who, Blue Cheer, Stooges, Radio Birdman, Black Flag ... son la misma pasta, pero con diferentes salsas. También es verdad que en el grupo cada uno tiene sus inclinaciones, es decir, por ejemplo, yo soy más Guitar Wolf y Crisitina Sixteen más Grand Funk Railroad. No sé si me explico. Pero estamos todos de acuerdo en hacer canciones dignas de dicha tradición, que no es fácil, y en echar toda la carne al asador (y paro ya con los símiles gastronómicos) cuando toquemos ante cualquier audiencia. El mensaje debe quedar claro.

¿Siguen las letras la misma tónica que la música?
Definitivamente, sí. Sé que entre mis berridos y el inglés no muchos van a entender lo que digo, pero la palabra de La Sociedad debe ser transmitida de alguna forma. Creo que el mensaje es obvio al escuchar nuestra música: sé tú mismo y que jodan a quién no le guste. No muy original, pero en estos tiempos parece fundamental recordarlo.

¿Prestáis atención y ejercitais los multiples cliches que posee el rock?
Por supuesto que nos nutrimos de ellos. Esa peligrosidad implícita al rock&roll o al punk rock, o cómo quieras llamarlo, es siempre excitante en todos los sentidos. Adultos comportándose como adolescentes, hedonismo exhacerbado, cosas que se rompen, el sexo, las drogas, esa fina línea que separa al caos de lo sublime...todo forma parte de ello, y sí, todo alimenta a La Sociedad.

Todo el mundo critica y arremete contra programas como Operacion Triunfo o Popstars. ¿participariais en alguno de estos seriales si dedicaran una ediacion a formar bandas de RnR/punk?
No, ya hemos vendido el alma a otros diablos.

La maqueta la habeis grabado en los estudios Tigruss de vuestro guitarrista. El disponer de tiempo sin problema de dinero, es algo positivo o puede convertirse en una obsesion por alcanzar la perfeccion y pulir detalles constanmente.
A nosotros nos facilita las cosas, aunque nos obliga a ensayar dónde ese pequeño dictador llamado Pepe Tigruss dispone. Pero no somos muy de pulir detalles. Las tomas de la demo son a lo sumo terceras tomas. Preferimos ensayarnos bién las canciones antes de grabar. Y Mr. Tigruss no es muy obsesivo en ese sentido. Y la experiencia que está adquiriendo grabando a grupos como los Flaks o esa apisonadora llamada los Perros seguro que enriquecen nuestra próxima grabación. Por cierto, aún así sí tenemos problemas de dinero, pero por otras razones más inconfesables.

¿Existe una Conspiracion de Misfits?
Es una de nuestras canciones. No me refiero al grupo (obviamente son una referencia, de mis favoritos), me refiero a la pequeña conspiración de inadaptados que es el rock&roll hoy en dia. Por cierto, os la podéis descargar en www.mp3.com/Black_Dragon_Society .

23 julio 2006

Entrevista a Tail


ipunkrock.com - 01-09-2002
Rafa García-Moreno

Supervivientes y actuales impulsores del Rock&Roll-Punk con denominación de origen levantina, Tail presentaban hace unos meses su segundo disco, "Combat Radio", en el que demostraban estar empapados de las doctrinas del sonido Detroit, conocer al milímetro los postulados clásicos del Rock&Roll y no cerrar miras a diversos frentes musicales como el escandinavo o las antípodas. David Garrido, erigido en portavoz de la banda expone, aclara, matiza y cuenta en que se basa el estilo de vida Tail.

Según vuestra hoja promocional, COMBAT RADIO, es vuestro segundo álbum. ¿Que podríais contarnos de vuestro primer trabajo? ¿Quien lo editó? ¿Cuál ha sido la trayectoria de la banda hasta editar este segundo LP?
Fue autoeditado a través de un sello que llevaba Manolo Rock. Recopilaba nuestras 2 primeras demos. Tiene algunos temas que pueden salvarse (Abrassive, Real r´n´r man...) pero aun estábamos muy verdes. El grupo estuvo en coma algunos meses hasta que se rearmo con la llegada de José Fletan y el resto. Tocamos un poco por ahí y grabamos con Adolfo Barbera (Glamour, Parálisis Permanente, Ceremonia...) en su estudio estos 12 temas. Luego hablamos con Alvaro, le gusto y decidió editarlo.

Los miembros de Tail no sois unos recién llegados ya que habéis formado parte de otras bandas de punk-rock valencianas como Ulan Bator Trio, Pissmakers, Nigromantes, RC Druids...). ¿Mantenéis alguna de estas formaciones paralelamente a Tail, o actualmente centráis vuestros esfuerzos en un solo grupo?.
José toca, junto a miembros de los Piss Makers, la batería en un grupo de garaje llamado Whau & the Argghs!! Pedro tiene su propia banda, Gas, y además es el guitarra solista de Doctor Divago

En 'Combat Radio' no os decantáis por un estilo musical en particular, abriendo el abanico al hardrock, R'n'R, punk y blues. Tal y como mandan los cánones de la sociedad contemporánea, ¿es recomendable especializarse en un sector o aun existe la posibilidad de tocar varias parcelas sin riesgo de fracasar en el intento?.
Nosotros hacemos ROCK AND ROLL y punto final. El que alguien tenga la cabeza demasiado cuadrada para entender esto no es nuestro problema, es el suyo. Aun asi, sabemos que lo que para mucha gente puede ser un defecto en una banda nueva de aquí, es una virtud si viene de fuera. Un buen ejemplo de a lo que me refiero son los Monarchs (una de mis bandas favoritas de los últimos años). Nadie critica o pone en entredicho el hecho de que alternen power-pop con salvajes descargas de punk visceral, que se pongan nostálgicos en algunos momentos y acto seguido homenajeen a los propios AC/DC. Y no quiero compararnos con The Monarchs, ni muchísimo menos, pero creo que ha quedado claro a lo que me refiero. Para nosotros el r'n'r es eso, y lo hacemos tal y como lo sentimos, nada más.

Vuestro disco ha sido editado por Criminal Records, según tengo entendido, un sello orientado mas al pop y derivados. ¿Cómo fue el editarlo con ellos?
Criminal no es un sello de pop, es un sello dirigido por Alvaro del Crimen, y edita lo que le sale de los cojones sin mirar estilo, etiquetas y demás patrañas. Este era el espíritu de los primeros sellos independientes que salieron en los 90, espíritu del que ahora no queda una mierda.

Valencia siempre ha sido cantera de bandas punk/hardcore (Interterror, Las terribles, Vamps, Seguridad Social, Wallride, Valium, Chococrispis, Ownfight...)desde hace décadas ¿Qué queda de todo esto en vuestra ciudad?
Creo que alguna de estas bandas todavía siguen (Wallride, por lo menos) Chococrispis se disolvieron. Las Terribles mutaron a Una Sonrisa Terrible. De Interterror y Seguridad Social no hace falta hablar. En general Valencia sigue siendo, para mi gusto, demasiado metalera... Pero el r'n'r siempre ha gozado de buena salud aunque nadie nos haya hecho ni puto caso.

¿Es rentable tener una banda de Rock and Roll?
Si eres hijo de John Casablancas o algo así, no hay problema. Si no, una banda de rock&roll es una ruina. Pero sarna con gusto no pica.

Y para finalizar quiero preguntar algo que me intriga dentro del negocio de la música. ¿Como es compartir tantos momentos juntos, viajando, actuando, grabando...?
Un martirio, especialmente en TAIL, donde hemos ido a parar lo peor de cada casa.

The Hydromatics. Siroco. Madrid

The Hydromatics. Siroco. Madrid
14.Jul 2002 21.38 - Rafa García-Moreno
Sonic Wave Magazine

Las multiples razzias decibelicas que asolaron la villa durante la semana en la que Marruecos ocupaba el islote del Perejil, hicieron que la platea de la sala Siroco, sólo sobrepasara timidamente su capacidad media. Algo que no impidio lo mas mínimo que Scott Morgan y compañía dieran un concierto memoreable, a golpe de hard rock'n'soul, del que el ex Rationals y sus secuaces son tan devotos y buenos hacedores.

El grueso del repertorio estuvo conformado por los temas del sobresaliente "Powerglide", sin olvidar su predecesor "Parts Unknown", del que encajaron alguna que otra cancion. Cabía la duda de como se manejaría en directo la entente detroniana-holandesa en las canciones de inspiracion mas soulera, y he de decir que lo hicieron sobradamente bien, supliendo la seccion de vientos y coros femeninos con unas guitarras de calculada soliviantez. No podemos olvidarnos de esa racion que todos lo asistentes anhelaban, de gloriosas versiones de la Sonic's Rendezvous Band, administradas en pequeñas dosis a lo largo de la hora y cuarto que duró el concierto. No faltaron "Sweet Nothing", "Do it again" y la emblematica y entrañable "City Slang", que sirvi de energético y apoteósico broche final. Lo unico reprochable, ademas del escaso publico, fueron las limitaciones tecnicas que afectaron a la voz, viendose eclipsada en ocasiones por la potencia de las guitarras.

Notable muy alto para la banda y los contados asistentes que alli hicieron acto de presencia. Muy deficiente para los que fallaron en esta ineludible y obligada cita, apta para disfrutar un pedazo de historia del rock con los motores bien engrasados. No Justice (In Rock'n'Roll)?.

22 julio 2006

Entrevista a Señor No

ipunkrock.com - ¿?
Rafa García-Moreno

Ave Fenix de la Perrera, hijos putativos de la cantera Buenavista, hermanos de sangre de Nuevo Catecismo Católico, veteranos y supervivientes del sonido Punk`n´Roll peninsular. Nunca se fueron y ahora regresan con un nuevo álbum, cuya fecha de salida esta programada para el 10 de Marzo. Un disco que les pondrá, pese a algunos contratiempos de ultima hora, en el lugar que les corresponde, haciendo justicia con su sonido y su experiencia. Mikel Serrano mitiga nuestras incertidumbres.

Cada dos años SEÑOR NO editáis material nuevo. Si mis cálculos no fallan,en 1999 se edito "No me hables", por la tanto en el 2001 tocaba disco nuevo, pero problemas ajenos a la banda han hecho que se retrase. ¿Podéis contarnos cuales han sido los imprevistos que han postergado la edición del disco?

El problema principal ha sido la desaparición de Loli jackson debido a los cambios en EMI, en quién se apoyaba. Entonces se comenzaron a negociar alternativas de otras compañías pero no se llegó a ningún acuerdo. Todo esto hizo que pasara el tiempo porque nosotros queríamos que el disco se publicara y se promocionara como se merece. Así lo íbamos a hacer con Loli Jackson y no estábamos dispuestos a dar un paso atrás, pero llegó un momento en que la cosa no avanzaba y tuvimos que tomar una decisión. Todo esto ha retrasado el ritmo que llevábamos hasta el momento, que como bien dices era de un disco cada dos años. Mientras tanto lo que hemos hecho ha sido seguir tocando, ya que gracias a toda la peña que nos sigue conciertos no nos han faltado.

¿Quien se encarga ahora de sacar este disco?

La decisión que tomamos fue sacarlo nosotros mismos. Contamos con medios mucho más limitados que una multinacional evidentemente, pero preferimos hacerlo así antes de no tener la seguridad de que se vaya a apoyar al máximo en otro sello. Lo editaremos por tanto a través de nuestra oficina, como GP Records, e intentaremos moverlo lo más posible. Hoy en día también contamos con Internet. Creemos que el disco tiene suficiente expectación y esperamos que el público responda, nos apoye y podamos recuperarnos de todas las dificultades que hemos tenido este año pasado. Llega un momento en el que hay que tomar este tipo de decisiones porque no queremos aprovecharnos de nadie pero tampoco que nadie se aproveche de nosotros. Cada cuál es libre y respetamos el negocio de todo el mundo. Pero no nos gustan las medias tintas y si alguien apuesta y confía en Señor No tiene que ser a tope y con todas las consecuencias, si no ya estamos nosotros para hacerlo. No es una actitud arrogante sino valiente, consecuente y por supuesto clara. No es el momento de achantarse porque todo no haya salido como nos hubiera gustado. No es la primera vez, ya sabemos como funciona la música en este país, pero Señor No lleva 10 años en la carretera, este es nuestro orgullo y no vamos a dejar de pelear.Habrá también edición limitada en vinilo y con portada abierta. Era una de las condiciones que siempre habíamos puesto y de esta manera lo vamos a poder hacer a nuestro gusto. Intentaremos también llegar a algún acuerdo con alguna distribuidora para que llege a todos las tiendas posibles. Se publicará el 10 de Marzo. De momento ya se pueden hacer pedidos a gpproducciones@telefonica.net

La producción corrió a cargo de Carlos Goñi, conocido popularmente por ser cantante de Revolver. ¿Como fue la experiencia de trabajar junto a el?

Magnífica. Fuimos los primeros sorprendidos cuando se interesó por nosotros. Cuando nos conocimos conectamos en seguida. A Carlos le gusta el rock mucho más de lo que la gente pueda pensar. La gente que se atreva a descubrirle como guitarrista puede flipar. Y como persona tiene un gran respeto por los demás, que se demostró desde el primer momento que empezamos a trabajar juntos. La grabación y la estancia en sus estudios fueron un placer. Su disposición y la de todo el resto del equipo también genial. Tuvimos todos los medios que hicieron falta. Un recuerdo especial también para Quique Morales, el ingeniero de sonido que hizo que las cosas fueran muy fáciles .En general todo fueron facilidades y hubo un ambiente muy bueno porque había mucha ilusión por parte de todos y en especial de Carlos, que estaba muy implicado. Le gustaba muchísimo el disco y Señor No, nos lo recordaba constantemente y nos daba mucho ánimo. Le estamos muy agradecidos, ojalá volvamos a repetir. También decir que agradecemos un montón todo el trabajo que hizo Loli Jackson y toda su gente por Señor No, muy en especial a Amparo. Al igual que con Carlos este disco era un proyecto que lo movía la ilusión y el gusto por Señor No, sin ningún otro tipo de interés más que el de sacar un buen disco de rock como se merece. Esto no tenía que haber terminado así. No se lo merecían. Desgraciadamente otros intereses se impusieron. Pero su confianza y su esfuerzo no lo olvidaremos nunca.

¿Creéis que vuestro fichaje por una multinacional, como era Loli Jackson, podía haber sentado las bases de nuevas bandas punk-rock en las filas de multinacionales, potenciando un genero, que por lo menos en España, no ha gozado de mucho apoyo?

Nunca se sabe. Puede que hubiera servido de algo. Desde luego con un apoyo grande detrás se consiguen poner de moda muchas cosas, buenas y malas. El público masivo sigue las modas porque es lo que le dan. No es que sea un tópico. Es así porque todos somos muy cómodos. No gusta arriesgar y las empresas de la música, que ya solo piensan en rentabilizar su producto al máximo y como sea, lo saben, así que tampoco arriesgan. La música ya no se vende como arte, se vende como producto. En este pais el rock es marginal porque nadie quiere ponerlo de moda. Pero a nosotros, que tal vez pequemos de idealistas, no nos queda más remedio que seguir revindicandolo porque así hemos decidido vivirlo. Hasta hace poco al no haber posibilidades de promoción solo se podía tocar y tocar, como fuera y donde fuera para que el público te llegara a conocer y con los años se va consiguiendo. Ahora además está internet y hay mucha más prensa. La gente se comunica mucho más y más rápido. Esto consigue vencer muchas barreras, reales e impuestas. Queremos creer posible que algún día al rock en este pais se le trate como se merece, pero nos tememos que va ser a golpe de zapatilla y fidelidad de toda la gente que lee revistas como esta. Vuestro apoyo es fundamental a la hora de ir a conciertos y comprar discos para grupos como nosotros, aunque siempre primero el grupo tiene que despertar interés. Nosotros no nos quejamos de nuestro público porque es muy fiel. Vale más la calidad que la cantidad. Calidad de público la tenemos a más no poder. La cantidad nos hace falta para poder seguir echando gas-oil a la furgo y sacando discos.

Todos los discos de SEÑOR NO han gozado de buenas criticas dentro de la prensa musical estatal, pero esto no se ha reflejado en las ventas que siempre han sido inferiores a lo esperado. ¿Como interpretáis este hecho?.¿Creéis que vuestro nuevo disco corregirá esta dinámica?

Es más que sabido que el público que consume punk-rock en España se reduce a unos muy pocos miles. A partir de ahí tiene que haber una promoción y un apoyo muy fuerte para llegar al resto de gente que en principio no le interesa, en la mayor parte de los casos porque lo desconoce. Es ese espacio vacío que existe aquí entre el underground y el gran mercado de gente y grupos que venden más de unas decenas de miles de discos. Ojalá este disco cambiara las cosas pero somos conscientes de que es muy difícil. Sería cojonudo y una auténtica revolución. Algún día con alguien pasará y eso abrirá camino, no perdemos la esperanza. Lo que sucedió con Dover en su día, salvando las distancias y aun con todos los condicionantes que queramos ver, fue un aviso de que no todo puede estar totalmente controlado y previsto. Por eso es fundamental que la gente compre discos y vaya a los conciertos. Porque los nuestros no se los van a meter en casa por la radio a todas horas, ni nuestras giras van estar anunciadas en grandes vallas publicitarias pagadas por alguna multi. Por eso hay que buscar, preocuparse y apoyar, aunque también es esto lo que da la libertad y el privilegio rock, de que no sea monopolio de nadie y de que lo disfrute quién le interese.

Bandas estatales de la talla de Aerobitch reconocían entre sus discos de cabecera, vuestro LP "No Mundo". ¿Os estáis convirtiendo sin saberlo en clásicos del punk-rock estatal?.

Normalmente los grupos que sobreviven bastantes años y siguen en la brecha siempre terminan por convertirse en clásicos. Si es que Señor No lo es para alguien estamos orgullosos, ¡qué vamos a decir!. Pero que lo diga Aerobitch ya es un honor especial porque ellos son tan clásicos como lo podemos ser nosotros y ha sido y será una de las bandas más importantes de la historia de este pais. En cualquier caso se agradece y ya de paso mandamos un besote muy grande a Laura, Mario y compañía. Son parte de nuestra propia historia y siempre estaremos unidos a ellos con un recuerdo muy especial. Lo bueno en cualquier caso es que se pueda hablar de “clásicos” sea quién sea, porque eso quiere decir que se creó un escena, que antes no existía y cada vez salen más grupos que la mantienen viva y hacen que crezca.

¿No estáis un poco cansados de que siempre que se habla de vosotros salga a relucir La Perrera?.

La Perrera fue un comienzo y un buen recuerdo. Sin La Perrera las cosas no hubieran sido igual, al menos para nosotros. Musicalmente si que nos aburre un poco que nos comparen porque no tiene mucho que ver. Siempre decimos que tanto Señor No como NCC son bandas mucho mejores que La Perrera. Además éramos muy jóvenes e inmaduros. Está bien el recuerdo, la frescura que tuvo en su día y que tal vez sirvió o ayudó a abrir una brecha en la que hoy en día estamos todos. Pero hacer comparaciones no le vemos mucho sentido. El pasado en este caso nunca fue mejor. Puede haber gente que no lo vea así pero puede también que sea por puro romanticismo. A la gente le gusta crear mitos, sobre todo cuando desaparecen. Creo que ninguno renegamos ni le queremos quitar importancia, aunque ojalá le hubiera gustado a la gente en su día tanto como parece que le gusta ahora. De todas maneras no creemos que hubiera evitado que terminase de la misma manera.

Tras varios años en este mundillo, no pensais que el aprendizaje y la experiencia conlleva la veteranía, y eso puede llegar a convertirse en una pesada carga.

La experiencia nunca es una carga porque es precisamente lo que nos sirve para seguir adelante y no cometer los mismos errores.Respecto al aprendizaje, si de algo nos hemos dado cuenta con este disco es de que ahora empezamos a aprender algo y de que nos queda todavía mucho camino. Es la puta verdad. Si crees que eres alguien y mereces acomodarte, estas perdido. Por otra parte creemos que lo mejor es seguir fiel a lo que eres desde el principio intentando no depender de la gente. Nosotros intentamos seguir fieles a la regla que nos pusimos de no estar condicionados a la hora de hacer música más que por nuestros propios gustos e influencias. Hasta ahora lo hemos conseguido con nuestros discos y nos gusta seguir evolucionando con libertad hacia dónde nos lleve Señor No. Escuchamos y vemos al público, a la prensa, a las modas... pero intentamos seguir dependiendo únicamente de nosotros mismos. No podemos gustar a todo el mundo, ni tampoco lo exigimos. Señor No seguirá mientras sigamos gustándonos y haya un mínimo de gente que lo entienda, le interese y lo sienta.

Fotografías: PAT.M. "La Galería PunkRock&Roll".

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